Bir fotoğrafçı olarak daha iyi olmanın en iyi yollarından biri iyi filmler izlemektir. En boy oranı farklı olsa da, aynı kompozisyon ve stil kuralları geçerlidir. İşte başlamanıza yardımcı olacak daha iyi bir fotoğrafçı kılacak izlenebilecek filmler.

Bir filmde, her bir fotoğraf karesinde ve hatta saniyede 24 karede olsa bile, yönetmenin (ve görüntü yönetmenlerinin, renkçilerin ve diğerlerinin) çoğu fotoğrafçının çalışmasından daha fazla zaman harcadığı düşünülüyor. İyi yönetmenlerin aydınlatmaya, kompozisyona, insan ve nesnelerin çerçevedeki ilişkisine, lens seçimine, kamera açısına ve diğer her şeye delice dikkat etmesi gerekiyor.

Blade Runner – 1982

Ridley Scott’ın yönettiği Blade Runner, tüm zamanların en iyi filmlerinden sadece biri değil aynı zamanda inanılmaz derecede iyi yapılmış bir film. Scott ve sinematograf Jordan Cronenweth harika dramatik anlar yarattı. Roy Batty’nin Dr. Tyrell ile tanıştığı sahnelerde kompozisyona özellikle dikkat edin, Rachael test edildi ve tabii ki Deckard ve Batty’nin son yüzleşmesi.

Blade Runner’ı izlemeye değer bir diğer şey, neo-noir renk çalışmasıdır. Düğün fotoğrafçılığı için pek uygun değil, ancak tutarlı görsel palet çok fazla atmosfer yaratıyor. Renkleri kendi işinizde, ilham kaynağı olarak kullanın.

Büyük Budapeşte Hoteli

İşlerin diğer ucunda Wes Anderson tarafından yazılan ve yönetilen The Grand Budapest Hotel’e sahibiz – gerçekte, Anderson’un filmlerinden herhangi birini seçebilirdik. Parlak, pop-y ve çok eğlenceli.

Sinematograf Robert Yeoman ile işbirliği yapan Anderson, gerçeküstü, neredeyse aşırı aşamalı bir görünüm yaratıyor. Simetri, renk ve bakış açısı ile çok oynuyor. Filmleri diğer filmlerine benziyor – mümkün olan en iyi şekilde.

Sınırlı renk paletinin, her sahnenin zaman dilimine ve tonuna nasıl bağlı olduğuna dikkat edin. Ayrıca, en-boy oranına dikkat edin – her zaman periyodu ile değişir ve kompozisyonda harika bir ustalık sizi bekler:)

Once Upon A Time… In Hollywood

Bir filmi izlemek için sinemaya benzeyen bir yer yoktur, bu yüzden büyük ekranda epik bir şey yakalamak istiyorsanız, gidip Quentin Tarantino’nun en son filmini izleyin: Hollywood’da.

Brad Pitt ve Leonardo DiCaprio’nun yer aldığı bu film muhteşem olsa da, aklımda fotoğrafçılar için ders olarak Sharon Tate, Margot Robbie sahneleri kalıyor.

Film bazen günlük hayatını sürdürdüğü vinyetlerini keser: sinemaya gitmek, arkadaşlarla akşam yemeği yemek ve benzeri. Ve bu sahnelerde pratik olarak sessiz. Her biri gerçek bir dramatik sahneden çok hareketli bir fotoğraftan ibarettir. Herhangi bir portreler çekerseniz, sadece izlemeye değil ders çalışmaya da değer.

Filmler fotoğrafçılar için büyük ilham kaynağıdır. Yönetmenin sahnelemeye çok fazla çaba göstermediği kötü filmler bile bizi daha bir iyi bir fotoğrafçı yapabilir: Kötü çerçeveli bir çekimin sizi nasıl hissettirdiğini düşünün ve aynı hataları yapmayın. Ama iyi filmler? Onları sadece izleyin.

Yorum Yaz

Please enter your comment!
Please enter your name here

Captcha *